영화의 내용을 알고 포스터를 보면 고개를 끄덕이게 된다.

폴은 환상의 연인이고, 제임스는 실제의 연인이다..

엘리자베스 테일러가 주연을 맡은 랩소디...

루이스는 폴(바이올리니스트 지망생)이 좋아 그가 다니는 음악학교에 입학한다.

그녀는 아버지에게 폴을 소개하지만 아버지는 그가 그녀보다는 음악을

더 사랑하는 것 같아 탐탁치 않게 생각한다.

그녀가 머무르는 하숙집(?)에는 제임스라는 피아니스트 지망생이 있었는데,

그녀를 본 첫 순간 사랑에 빠지고 만다.

졸업연주회 연습 중 지도 교수로부터 야단을 맞은 폴은

연습에 전념하기 위해 그녀와 잠시 떨어져 지내자며, 단지 전화 통화만 허락한다.

루이스는 그의 성공적인 졸업 연주회를 위해 참고 기다린다.

폴의 졸업 연주회는 성공적으로 끝나고, 폴은 매니지먼트 회사로부터 계약을 제안 받는다.

그녀는 폴을 기다리지만, 폴은 다른 여자들과 함께 여행을 떠난 버린다.

그 광경을 목격한 루이스는 자살하려고 약을 먹는다.

때마침 제임스가 그녀를 보고, 의사를 불러 그녀를 구한다.

제임스는 그녀에게 청혼을 하고, 그녀는 홧김에 수락한다.

폴을 잊지 못하는 그녀는 제임스를 멀리한다.

제임스는 피아노 연습도 그만 둔 채 술독에 빠진다.

연주 여행 중 그녀가 있는 취리히에 온 폴은 그녀의 아버지를 만나게 되고

그녀의 연락처를 알아 내어 그녀와 만난다.

서로를 사랑하고 있다는 것을 알게된 그들은

제임스의 졸업 연주회날 다시 만나 함께 떠나기로 약속을 한다.

떠나기 전 제임스를 재기시키기 위해 그녀는 참고 사랑을 베푼다.

제임스는 술을 끊고 피아노 연습에 매달린다.

드디어 졸업 연주회날, 그녀는 제임스에게 폴과 함께 떠날 거라며

홀로 연주를 하라고 하며 그에게 그녀의 손수건을 준다.

제임스는 마지못해 연주 무대에 올랐으나, 연주에 집중하지 못한다.

하지만 그는 마음을 다잡고 연주에 몰입 한다.

연주회는 성곡적으로 끝나고, 몰래 숨어서 지켜 보던 루이스는 감격한다.

결국 그녀는 폴을 떠나 보내고 제임스에게 남는다.

내가 클래식 음악을 알기 전에 본 영화다.

그래서  폴이 지고이네르바이젠을 연주한 것도 몰랐다.^^

제일 궁굼한 것이 제임스가 연주한 곡이었다.

왠지는 모르지만 그 곡이 라흐마니노프 피아노 협주곡 2번이 가장 어울릴 것 같다는 생각이 들었다.

영화를 찾아서 보니 내 예상이 맞았다.

더욱 놀라운 것은 내가 그토록 좋아하는 클라우디오 아라우...

음반을 찾아 보니 아쉽게도 없다....

제임스로 분한 존 에릭슨은 에밀 길렐스나 데니스 마추에프 필이 난다^^

    Arrau plays Rachmaninov piano concerto No.2(excerpt)    

누군가 고맙게도 그 영화에서 음원을 추출해 놓았다.

음질은 열악하지만, 추억에 빠지는데는 전혀 지장이 없다^^

보통 어릴 때는 친구들이 별명을 붙여 주기 마련인데

이상하게도 난 별명이 없었다.

아마도 친구가 별로 없었던 탓이리라...

중년이 되어서야 그럴 듯한 별명이 생겼는데

그게 "어린 왕자"다.

생떽쥐 베리의 "어린 왕자"를 좋아해서 그런 것인지...

난 여우가 말했던 "행위에 대한 책임"이 무척 좋다.

여행 스케치의 별이 진다네...

이 노래를 들을 땐 B-612 별이 지는 것이 아니기를 늘 바라게 된다...

 대학 시절인지, 아니면 졸업 후인지 기억이 가물가물한데

꽤나 좋아했던 노래다.

그 때는 기타치며 노래를 불렀건만

이젠 기타에 손을 놓은지 한참 되서 손가락이 말을 듣지 않는다.

그래서 유튜브에서 이 노래를 찾아 가끔 따라부르곤 한다..

내가 가장 좋아하는 첼로 협주곡은 하이든 C 협주곡이다.

재클린 뒤 프레가 연주하는 드보르작의 첼로 협주곡을 듣고 싶어서 산 음반인데

그 음반에는 하이든 C가 커플링 되어 있었다.

드보르작의 곡도 좋았지만, 하이든도 무척 좋았다.

친구에게 이 음반을 보여줬더니 냉큼 빼앗아 가 버렸다.

자신은 하이든 C를 가장 좋아하는데

누나의 대학 입시곡이었기 때문이란다.

그런 추억 때문인지 그 이후론 드보르작보다는 하이든 C가 가장 좋아하는 곡이 되어 버렸다.

때때로 그 친구와 술한잔 하면서 같이 멜로디를 흥얼 거리면 기분이 업되곤 했다.

좋아하는 곡이다 보니 다른 음반들을 기웃 거리게 되었는데

로스트로포비치의 연주는 그닥 마음에 들지 않았다.

이 곡은 경쾌한 활의 놀림이 내 맘을 흥겹게 해 주는 곡인데

로스트로포비치는 그렇지가 못했다.

한 번은 연주화에서 안도니오 메네세스가 연주하는 것을 듣게 되었는데

깔끔한 그의 연주가 무척 마음에 들었었다.

뭐니뭐니 해도 하이든 C는 활이 가벼워야 해...

고개를 끄덕이게 되었다.

오늘 소개하는 스티븐 이설리스의 연주도 그런 연주다.

로저 노링턴과 협연한 음반인데

가벼운 운궁 속에서 감정을 잘 나타낸 연주라고 생각한다.

많은 사람들이 좋아하는 로스트로포비치의 연주는 그닥 맘에 들지 않는다

하이 첼로 협주곡 C장조

스티븐 이설리스 & 로저 노링턴

하이든의 음악에 관심을 가지게 된 동기는 영화를 통해서였다.

영화 이름은 기억이 나지 않는다 ㅠㅠ

유태인 수용소를 배경으로 한 영화인데

수용소 소장은 음악 애호가로 유태인 음악가들로 오케스트라를 만들었다.

처음엔 반신반의하던 음악가들은 소용소 소장의 음악에 대한 사랑을

이해하고 열정적으로 음악회를 열였다.

그러나 전쟁이 독일의 패전으로 끝나가자

본국에서는 유태인들을 학살할 것을 명령하였다.

고뇌하던 소우요소 소장은 자신을 감시하던 게쉬타포를 권총으로 사살하고

유태인들을 풀어 줄 것을 명령하고 자신도 그 권총으로 자결을 하는 내용이다.

그 소장은 독일의 귀족 출신이었는데 하이든 음악 애호가였다.

그러한 연유로 하이든 음악에 관심을 가지게 되었고,

첫번째 산 음반이 브루노 발터가 지휘한 이 음반이다.

교향곡 88번과 100번 <군대>인데, 미뉴엣 악장은 라디오 시그널 음악으로도 쓰였었다.

현대적인 해석ㄱ은 아니지만 느긋한 미뉴엣 악장을 들으면

<우아함>이란 바로 이런 것이 아닌가 하는 생각이 들었다.

하이든 교향곡 88번 & 100번 <군대>

브루노 발터 & 콜럼비아 심포니 오케스트라

Blu Spec CD라는 고음질 CD인데, 옛 녹음 치고는 음잘이 상당히 좋다^^

차이코프스키 교향곡 중에서 가장 좋아하는 것이 무엇이냐고 묻는다면 대답을 못 할 것 같다.

하지만 가장 좋아하는 악장이 무엇이냐고 묻는다면 일말의 망설임 없이

교향곡 4번 2악장이라고 이야기할 수 있다.

교향곡 4번은 제자 안토니나 밀류코바와의 결혼이 파경에 이르고

도피하다시피 떠난 이탈리아 여행 중에 작곡된 곡이다.

이 곡을 작곡하면서 차이코프스키는 폰 메크 부인에게 편지로 각 악장에 대해 설명을 했다.

2악장은 삶에 지친 사람이 지난 날을 회상하는 것을 묘사했다고 한다.

그래서 인지 현악기의 피치카토 위로 흐르는 오보에의 구슬픈 멜로디는

언제나 과거를 회상하게 만든다...

 Tchaikovsky Symphony No.4  F minor

II Andantino in modo di canzona

Mariss Jansons & Oslo philharmonic Orchestra

차이코프스키 교향곡에 있어서 므라빈스키나 카라얀이 쌓은 아성에

도전한 지휘자가 마리스 얀손스이다.

감정에 휘둘림 없이 범생이처럼 연주하는데 상당히 아름다운 음악을 들려 준다,

스탠리 큐브릭 감독의 영화다.

아일랜드의 몰락한 귀족의 후예인 레드먼드 배리가 온갖 비열한 짓으로 정상에 오르지만,

결국은 그 비열한 때문에 추락하고 마는 이야기다.

난  음악이 좋은 영화를 선호한다.

스탠리 큐브릭 감독은 음악ㄱ에도 상당히 조예가 깊은 것 같다.

그의 대표작인 <스페이스 오디세이>를 통해

슈트라우스의 <짜라투스트라는 이렇게 말하였다>를 널리 알렸다고 한다.

이 영화에선 헨델의 하프시코드 모음곡 4번의 사라방드와

비발디의 첼로 소나타 RV40의 3악장, 바흐의 바이올린과 오보에를 위한 협주곡 BWV1060의

2악장을 편곡해서 사용하였는데, 정말 아름다운 음악들이다.

또한 슈베르트의 피아노 3중주 2번의 2악장은 레이먼드 배리와 린든 백작 부인이

사랑하는 장면에 나오는데 그 비장감이 마음을 에이게 한다....

헨델 하프시코드 모음곡 4번 사라방드, 변주곡1, 2

비발디 첼로 소나타 E minor RV40 3악장, 2악장

슈베르트 피아노 3중주 2번 2악장

바흐 바이올린과 오보에를 위한 협주곡 BWV 1060 2악장

Handel Piano Suite No.4

Evgerni Koroliov 

Vivaldi Cello Sonata

Roel Dieltiens 

 Schubert Piano Trio No.2

Florestan Trio

Bach Concerto for violin & oboe BWV 1060

Catherine Mackintosh & Elizabeth Wallfisch 

하인츠 홀리거와 이 무지치가 협연한 이탈리아 바로크 협주곡들이다.

치마로사와 마르첼로의 곡이 무척 즣은데,

알비노니의 수 많은 오보에 협주곡 중에 으뜸인 작품 9-2가 아닌 것이 좀 실망스럽다.

홀리거의 연주를 제일 좋아하는데 저작권 문제로 대신 사이먼 덴트가 연주한 음원을 올린다.

홀리거에 비해 부드럽게 연주하는데, 그래서인지 나에게 있어 확 끌어 당기는 매력은 좀 부족하게 느껴진다

Simon Dent Oboe Concertos

Albinoni Oboe concerto D minor Op.9-2

Marcello Oboe concerto D minor Op.1

Cimarosa Oboe Concerto C major

레오폴드 2세의 신성로마제국 황제 즉위식에서 19번과 함께 연주되어

<대관식>이라는 별명이 붙은 피아라노 협주곡 26번과 론도 2곡.

곡의 분위기가 가장 모짜르트 적이라고 나는 생각한다.^^

론도는 라디오에서 어느 음악 평론가가 피아노 협주곡 3악장을 위해 작곡된 곡들인데

1,2 악장이 없어서 무척 아쉽다고 이야기 하는 것을 들은 적이 있다.

연주는 머레이 페라이어

대학 시절 이 음반을 듣고 페라이어의 팬이 되어 버렸다.

그 이후론 모짜르트 피아노 협주곡= 페라이어란 등식이 나에겐 성립이 되어 있다.

이 외에 내가 무척 아끼는 음반은 굴다와 아바도가 협연한

모짜르트 피아노 협주곡 20번과 21번이 커플링 되어 있는 음반이다.

모짜르트 피아노 협주곡 26번 <대관식> 론도 K382, K386

머레이 페라이어 잉글리쉬 챔버 오케스트라

헨델하면 오라토리오 <할레루야>나 오페라 등의 성악곡에서 두드러진 업적을 남겼지만

기악곡에서도 그에 못지 않는 곡들을 남겼다.

오늘 소개하는 곡들은 6개의 오르간 협주곡들인데

마지막 곡인 류트와 하프를 위한 협주곡과 3번 협주곡은 내가 무척 좋아하는 곡이다.

 Handel Organ concerto Op.4 No.1~No.6

Lorenzo Ghielmi & La Divina Armonia

Track 1~4 Organ concerto G minor No.1

Track 4~8 Organ concerto B flat major No.2

Track 9~12 Organ Concerto G minor No.3

Track 13~16 Organ Concerto F major No.4

Track 17~20 Organ concerto F major No.5

Track 21~23 Lute & Harp Concerto B flat major No.6

로렌초(이 이름만 들으면 메디치 가문의 로렌초하고 로렌초 오일이라는 영화가 생각난다.^^)는

장대하기 보단 아담하고 날렵한 오르간 연주를 들려 주는데, 상당히 설득력이 있다.

디아파종 도르 상을 받을 만 하다는 생각이 든다.